Wozu

“Wozu” is a german word which means “what for”

Project “Wozu” originated in the bizarre and mystic image of myself reflected in the water.

Lumps filling the screen clung to each other here and there or floating in water just like ghost without any specific activity and function.

Sometimes, objects looking like half-human and half-beast show deformed distortion as they got entangled and separated.

This makes audience feel visual difference with 2 bodies: one is obesity and the other is small and skinny.

However, the shape expressed by rough lump roughly resembling raw material which is not purified makes it possible to predict it’s a human body.

The water in this project represents a death of the physical body, and at the same time, of the soul driven to despair.

The peaceful but violent attribute of water is very similar with that of human being, I articulate the collision between egos through the mix of water and human body.

Project “Wozu” has been created through digital process to express the redefined image beyond the stereotypical water

and its reflection which we encounter in our daily life.

These sentences written right after sudden awaken from sleep, opened the starting point of my work.

I reflected myself in water and there was a stranger.

I wish he disappeared tomorrow.

Through this series I aim to show the states of inner collision among scared egos –individuals that want to look away from the truth and who,

despite the clamor of voices around them, remain largely silent.

We, the defective human beings, live by floating the world of chaos.

The incessant questions derived from chaos might be the reason or signification of our existence.

 

 

Sense Of Guilt

-Brutality of human nature depicted as distorted love of bobby and ken

 

There have been numerous controversies on Barbie doll owing to its inborn duplicity and abnormal figure.

Despite these critics, Barbie doll is still an idol for many children and women. Besides it’s been a long time

to appear black Barbie dolls by a lot of disputes and there is discrimination between white and black Barbie

dolls like the real world. People’s dual aspect and mentality towards Barbie doll became the motive of

choosing Barbie doll as a main material for my work.

 

Those like the fleeting moment before a traffic accident, murder, or voyeurism actually do exist, but to the

most people who are lucky enough not to experience any of these, they are just some other people’s

business.

Depending on the viewer’s subconsciousness and experience, a piece of photo can evoke completely

different kinds of inspirations.

 

I made the new familiar time and space that looks like a real world where Barbie dolls actually live.

I express brutality of human nature with distorted love of bobby and ken.

 

Smile Again

-Tamed Instinct

I saw their fight.

I saw their blood.

Finally I saw their smile.

These bulls were raised for fighting bulls.

I pay attention to the face of fighting bulls before and after fighting.

These are reflection of future and past.

In spite of the fierce battle, they became gentle again as if they had forgotten everything, and the appearance of the bull fighting again

as if nothing had happened seems to be close to the animal's instincts, it is reminiscent of our human being who lives warlike life everyday.

Today we are fighting for survival in a thrown society. 

Deja vu

-A Spirit Who Sees the Present as Past

 

I lost my way.

I had a strong sense of déjà vu as I entered some place

I began this project to address the questions a spirit from the past would have regarding the present.

Traditionally, photographers employ backgrounds and subjects and transfer their personal sensibilities in

the subjects through their medium to express their thoughts. However, this series is a practice in

roleplaying where the artist captures the perspective of a spirit from the past wandering through the

present day. 

 

Viewing the present through the eyes of a late soul, we can surmise that there will be considerable

differences in perspectives of current circumstances. By showing the perspectives of a spirit from the past,

far removed from the present, I want to raise the question on whether man can exist without a physical

body.

 

 

Sacrifice

 

The individual desire is sacrificed to obtain the public virtue, our reality and every-day life is dominated for

the sake of the common good. The human pleasure is sacrificed for social productivity, and the desire at the

present is given up for the vague stability of future. We are even required to abandon the longing for

freedom, for economic growth and development of civilization

The ethics based on the moral virtue and economic utility does not admit any other desire, particularly the

desire of the minority. It just enforce the submission to the order of the rule in the name of morale and use

 

Like a sacrificial offering, the animals in the photos represent the humans who sacrifice themselves in sake

of civilization. Although the figures and landscapes I see would be no more different from those others see,

I will expose the depth of their lives, by boosting myself into the supernatural state through communication

and interaction with them.

 

 

The Magus


- Appellation used together babylonian priest is good at magic or astrology in ancient greece and rome.

 

These photographs were created in collaboration with internationally recognized magician Lee Eun-Kyul, the first Asian to rank number one in General Magic at

Fédération Internationale des Sociétés Magiques (FISM) and winner of the prestigious Merlin Award of the International Magicians Society (IMS).

 
Magicians have historically played key roles in society under various titles, whether they were called ‘Sorcerers’ challenging the gods, or ‘Wizards’ heavily influencing the

political and religious decisions of empires. Today in a world where science trumps sorcery, and ‘magic’ is no longer an enchanting mystery but a technical trick; we refer

to these professionals as ‘Magicians’ or ‘Illusionists’. 


Our collaboration started with an image of a bird, freely crossing over the line between two worlds. The crow symbolizes both evil and good, depending on cultural

perspective – resembling the life of an illusionist, suffering at the border between reality and fantasy. 


In this project, I have defined my photos as a simple expression of my imagination. However, through the various and numerous photos we have prepared, when the

distinction between reality and fantasy becomes irrelevant and the real world could also be viewed as fictitious, the conceptual essence of these photos eventually

become open possibilities and predictions of the future.

 


Wozu

"Wozu"는 독일어로 "무엇 때문에" 라는 뜻이다

“Wozu” 시리즈는 물에 비치는 나 자신의 기괴하고 신비로운 느낌에서 시작되었다.

화면을 채운 덩어리들은 덕지덕지 달라 붙어 있거나, 마치 유령처럼 특별한 활동이나 기능이 없이 물 속을 부유한다.

때로는 반인 반수와도 같이 보이는 형체들은 뒤엉키고, 분리되어 변형된 왜곡을 보인다.

이것은 비대하거나 왜소하게 마른 두 가지의 몸으로 시각적 상이함을 느끼게 한다. 그러나 매끈하게 정제되어 있지 않은 날 것처럼 투박하게 닮아있는 덩어리로 표현 된 형체에서 인간의 몸이라는 예측을 가능하게 한다.

작품 속의 물은 육체의 죽음 그리고 절망 끝에 이르게 되는 정신의 죽음을 상징한다.

평온하지만 폭력적인 물의 속성은 다분히 다중적인 인간의 모습과 닮아있는데. 나는 또 다른 자아들의 충돌을 물과 인체의 혼성으로 원초적으로 표현하고 있다.

Wozu 시리즈는 물과 물에 반영되는 이미지를 넘어서는 새로운 이미지를 표현하기 위해

가상의 물을 만들어 디지털 프로세스로 작업하였다.

문득 잠에서 깨어 쓴 이 문장은 이번 작업의 시발점이 되었다

물 속의 내 모습을 비춰보았다.거기에는 다른 사람이 자리하고 있었다.

내일은 그가 사라지기를 바란다

나는 이 시리즈를 통하여 두려워 외면하고 싶었던 수많은 다른 자아들이 조용히 그 안에서 다른 목소리를 내며 무수히 충돌하고 있는 상황을 보여주려한다.

불완전한 우리들은 혼돈의 세상을 부유하며 살아간다. 혼돈 속에서 갖게되는 끊임없는 질문들은 어쩌면 우리가 살아가는 이유이자 의미가 될지도 모른다.

 

 

Sense Of Guilt

-바비와 켄의 어긋난 사랑으로 표현된 인간의 잔혹한 본성

 

바비인형은 태생적인 이중성과 비정상적인 몸매로 인해 다양한 사회문제들을 야기해왔다. 수많은 논란에도 불구하고

여전히 많은 아이들과 여성들의 워너비 모델로 존재한다.

또한 흑인 바비인형이 탄생하기까지는 많은 논란과 시간이 소요되었고 현재도 마치 인간세상에서처럼 차별이 존재한다.

바비인형에 대한 사람들의 이중적인 시선과 심리가 작업의 주요소재로 바비인형을 선택하게 된 동기이다. 

 

표면적으로 일련의 작업에서 보이는 교통사고 직전의 상황이나 살인, 관음증 등은 현실에서는

엄연히 존재하는 일들이지만 그런 일들을 겪어보지 못한 사람들에게는 남의 일처럼만 느껴지는 사건들이다.

이는 보는 이들의 무의식, 경험에 따라 같은 사진이라도 완전히 다른 감흥을 불러일으킬 수 있다는 것이다.

 

나는 마치 바비인형이 실제로 살고 있는 듯한 친근하고, 낯선 시공간을 만들었다.

이 곳에서 나는 인간의 잔혹한 본성을 바비와 켄의 어긋난 사랑으로 표현하고 있다.

Smile Again

-길들여진 본능

나는 그들의 싸움을 보앗다.

나는 그들의 피를 보았다.

마침내 나는 그들의 미소를 보았다.

이 소들은 싸움소로 길러졌다.

나는 소싸움에 나서는 소들의 싸우기 전과 후의 모습에 주목하였다.

이는 미래의 투영이자 과거의 투영이다.

처절한 싸움 뒤 모든 것을 잊은 듯 다시 온순해지고,

얼마뒤 아무 일도 없었다는 듯이 다시 싸움에 나서는 소들의 모습은 동물의 본능에 가까워 보이지만,

매일 매일 전쟁같은 삶을 살아가는 우리 인간들의 모습을 연상시킨다.

오늘도 우리는 던져진 사회 속에서 생존을 위해 싸우고 있다.

Deja vu

현재를 과거처럼 보고 있는 영혼

 

나는 길을 잃었다. 멈춰선 어느 곳에서  데쟈뷰를 느꼈다.

과거에 죽은 영혼이 바라보는 현재에 대한 궁금증에서 시작한 이 작업은

기존의 사진들이 찍고자 하는 대상과 배경을 이용하거나

사진을 찍는 대상에 작가의 감정을 이입하여 작품을 표현해 왔다면

이번 시리즈는 사진을 찍는 작가에게 과거를 품고

현재를 떠다니는 영혼의 역할을 부여하여 진행한 역할극이다.

 

과거의 방식으로 현재를 보는 것은 현재의 시각과는 상당한 거리가 있을 것이라는 가정하에

작가는 친숙한 현재로부터 떨어져있는 현존재 안의 영혼의 시각을 표현함으로써

인간이 과연 육체가 없이도 존재할 수 있는가에 대한 물음을 던진다

 

 

Sacrifice

 

공공의 선을 달성하기 위해 인간의 사적인 욕망은 희생되고,

공익을 위해 우리의 현실과 일상은 지배당하고 있다.

인간의 쾌락은 사회적 생산성을 위해 희생되고,

미래의 막연한 안위를 위하여 현재의 욕망을 져 버린다.

심지어 우리 인간들은 경제발전과 문명의 발달을 위해 자유의 욕망마저 포기하라는 사회적 요구를 받는다.

도덕적 선과 경제적 효용에 바탕을 둔 윤리는 다른 욕구, 소수가 가진 욕망의 가능성조차 인정하지 않고 도

덕과 쓸모의 이름으로 지배질서에 순응할 것을 강요한다.

 

제단에 받쳐진 제물처럼, 인간이 만든 공간 속에 들어와 있는 사진 속 동물들은 문명을 위해 희생하며 살아

가는 인간들의 모습을 대리하고 있다.

내가 보는 풍경과 사물이 형식적으로는 다른 이들의 그것과 다를 바 없지만, 그것들과의 소통과 교감을 통

해 내 자신을 초자연적인 상태로 끌어 올림으로써 그것들에 생명의 깊이를 드러내게 할 것이다.